服裝設計一直都是藝術留學生的熱門選擇,那么,服裝設計專業(yè)到底在學什么?這個專業(yè)有沒有出國留學的必要?出國去哪里學習才最適合呢?讀完這篇文章,你或許就能找到答案。
有人說“藝術是源于生活,卻又高于生活的學問”,但藝術俯下身回歸生活,生活又是什么樣子的?服裝設計就是一個生活與藝術的高度結合體,原本帶著的神秘色彩也因為藝術留學的逐步大眾化,與普通人拉近了距離。服裝設計一直都是藝術留學生的熱門選擇,曾經(jīng)很多人以為這個專業(yè)只是有錢人的選擇,甚至老一輩還會認為這個專業(yè)學成就是“裁縫”。那么,服裝設計專業(yè)到底在學什么?這個專業(yè)有沒有出國留學的必要?出國去哪里學習才最適合呢?讀完這篇文章,你或許就能找到答案。
第一、莫得感情的服裝設計申請全解
沒有感情的官方解釋:服裝設計(Fashion Design)屬于工藝美術范疇,是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計(Design)意指計劃、構思、設立方案,也有意象、作圖、造型的意思,而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創(chuàng)造性的計劃及創(chuàng)作行為。
它是一門涉及領域極廣的邊緣學科,和眾多社會科學和自然科學密切相關。作為一門聚合各門類的綜合性藝術,服裝設計具有一般實用藝術的共性,在內(nèi)容、形式以及表達手段上又具有與眾不同的特性。所以,想要成為一名合格的服裝設計師并不是只會服裝的剪裁工作就可以了,每一個呈現(xiàn)出的成功系列背后,都凝聚了設計師的反復斟酌與修改。
手繪人體體態(tài)、服裝畫、服裝結構與打版、立體剪裁、手縫、車縫等都是一名專業(yè)的服裝設計師應該掌握的基本技巧;并且對西洋服飾史、中國歷代服飾史、近代造型史、藝術史、設計史等理論歷史有深刻的理解和自己獨到的看法。
作為一名好的設計師首先應該具備對時尚的敏銳度,有自己的風格、品味和想象力,這些相當于一個設計師的隱藏能量。對結構設計、裁剪技術的學習也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。不懂紙樣和結構變化,設計就會不合理,甚至無法實現(xiàn)。
一名成功的設計師面對市場大環(huán)境,要根據(jù)企業(yè)的品牌定位自己的設計風格,真正了解市場和消費者的購買心理,掌握真正的流行趨勢,并將設計與工藝構成融合在一起,轉(zhuǎn)化為商品被消費者接受。服裝設計師最終要在市場中體現(xiàn)自己的價值。
第二、服裝設計申請要求
作品集、標準化考試成績、留學文書,是申請服裝設計專業(yè)的基本條件。下面ACG小編以美國服裝設計名校帕森斯設計學院的申請要求,來跟大家一起聊聊服裝設計的具體申請要求。詳情如下:
>>>> 帕森斯服裝設計專業(yè)本科申請要求
>>>> 帕森斯服裝設計專業(yè)研究生申請要求
第三、服裝設計專業(yè)申請常見問題FAQ
Q 1:國外學習服裝設計與國內(nèi)學習到底哪里不同?學習服裝設計一定要出國嗎?
1. 師資力量不同
之前國內(nèi)大部分服裝設計的老師沒有國外深造的經(jīng)驗,很少接觸服裝設計的主流市場,大多數(shù)仍停留在書本知識的教學上。雖然隨著之前大量出國的設計師歸來,國內(nèi)的課堂形式也在逐步轉(zhuǎn)變,但國內(nèi)老師帶回的資源和經(jīng)驗分享與國外知名院校的教授比起來仍有很多差距。
2. 班制不同
與國內(nèi)大部分院校大班授課的方式不同,國外院校的授課更偏向于小班教學。這樣的模式也促使了學生不能在上課時間當個“小透明”,一定要盡快的融入課堂。這樣的課堂也能很好的培養(yǎng)學生共同討論的氛圍,使學生在合作能力和創(chuàng)造能力上獲得較大提升,而不只是獲得理論能力的提升。
3. 教學模式不同
相較于國內(nèi)的課程設置而言,國外院校的課程設置更加自由。通常國外院校的課程設置上沒有固定的課表,老師會很支持學生去自由的做一些創(chuàng)意設計,或是自己去主動的接觸一些時尚行業(yè)的邊邊角角。這樣學生能夠很快的熟悉這個行業(yè)所覆蓋的方方面面,同時對于自己的設計也會有整體的規(guī)劃。
4. 課業(yè)壓力不同
與大家所熟悉的國外院校“寬進嚴出”的方式不同,對于知名的服裝設計院校來說,幾乎都是“嚴進嚴出”的政策。辛苦準備作品集,拿到OFFER入學后會迎來更大的挑戰(zhàn),很多名校,也會有一周出30個方案,120張小稿的作業(yè)安排,所以想要學習服裝設計的同學要有受累的心理準備。
Q 2:服裝設計出國留學有哪些選擇?
對于時裝行業(yè)的市場來說,紐約和倫敦是發(fā)展最完善的兩個大城市,無論是快銷產(chǎn)品還是高端產(chǎn)品都有相對成熟的市場機制,那么英國、美國和歐洲院校對服裝設計作品集的要求有什么不同?
英國院校
最大的特點是在教學風格上會很重視設計的先鋒感,同時也十分重視設計的實驗性。從一個作品你是如何獲得靈感,中期如何準備,以及實驗過程中有什么聯(lián)想和開發(fā)性的思維,會更加看重過程中學生思考的過程。大部分院校會培養(yǎng)學生在作品中通過大量的調(diào)研和實驗去完成設計,同時也會激發(fā)學生的創(chuàng)意思維。
代表院校:中央圣馬丁藝術與設計學院、倫敦時裝學院、皇家藝術學院、格拉斯哥藝術學院、利茲大學、南安普頓大學
美國院校
相比英國院校來說,他們要求的設計作品會更加商業(yè)化,具備更強的流通性和實用性,基于國家的商業(yè)化和多元化,作品集在藝術感的呈現(xiàn)以及視覺效果上,并不過多的追求所謂“先鋒感”,而是會更加偏向于實用效果。
代表院校:帕森斯設計學院、紐約時裝學院、芝加哥藝術學院、羅德島設計學院、普瑞特藝術學院、薩凡納藝術與設計學院
歐洲院校
與英美院校的時尚感對比,歐洲院校在教學上會更加傳統(tǒng)一些。比如法國和意大利會更重視工藝上衣服的訂制感,課程設置上也會更加重視裁剪版型的內(nèi)容。
法國代表院校:ESMOD、馬蘭戈尼巴黎校區(qū)、巴黎時裝工會學院
意大利代表院校:馬蘭戈尼米蘭校區(qū)、柏麗慕達時裝學院、多莫斯設計學院
ACG服裝工作室—云梯
ACG云梯工作室,像步入青云的云梯一樣幫助萬千學子收獲offer,carry名校。ACG云梯工作室,集成了眾多優(yōu)秀的服裝設計海歸導師,擁有完善的獨立的教學體系。專業(yè)的教研團隊和盡數(shù)來自國外的直接教學大綱,讓學生第一時間接軌夢校的教學模式,也成就了無數(shù)的成功案例。
ACG 2018-2019年度
助力服裝設計學生 500+
錄取服裝時尚類占比 19.8%
OFFER數(shù)量達 2000+
錄取熱門院校包括帕森斯設計學院
紐約時裝學院(FIT)、普瑞特藝術學院
皇家藝術學院、倫敦藝術大學
芝加哥藝術學院、薩凡納藝術與設計學院等
ACG云梯工作室,針對每個學生不同的個人特點進行完全 1v1 式的私人教學模式。我們不僅僅是傳授學生作品集的制作技巧,還會讓學生掌握入學之后的學習技能。云梯工作室的全部教研團隊只有一個目標,那就是加速助力有夢想的學生,順利進入夢校的藝術旅程!